Depende de tu talento que tu comic sea muy interesante, el orden en que manejes tus textos y diálogos serán fundamentales en la diagramación.
Los diálogos de los personajes debe de ser característico de cada uno de ellos tomando su contexto social y su condición para reforzar sus expresiones; así el lector imaginará el personaje que has creado con todas sus características sin lugar a dudas.
La forma de usar los globos de dialogo, enfatizan los hechos y el estado de ánimo o situación en que se presentan los personajes.
Las viñetas se organizan de forma dinámica, en donde el lector se recrea con las imágenes y la distribución correcta de los textos, estos globos y recuadros se denominan bocadillos.

Es un verdadero arte, elaborar palabras que simulan el sonido en el comic; textos como “¡BUM, DOONGS, PLASH, PLOP¡! Y otros tantos son recursos del dibujante para mostrar el sonido; en un medio totalmente narrativo; estos textos deben ir acompañados de dibujos como estrellas, el tamaño y forma de la letra, color y muchas otras cosas que se le ocurran al artista, hacen parte de una variada gama de efectos sonoros que se grafican en un espacio, creando dinamismo y reacciones diferentes, que hacen la historia mucho más dinámica.

A este recurso se le entiende por onomatopeyas, en donde se describe el sonido de una forma natural; es decir que en la trayectoria de una bala no solo se acompaña de las líneas que caracterizan el desplazamiento rápido de está; también se acompaña de un “bang” o una explosión con un “boom” y si esto se dibuja con líneas gruesas, planos vacios y texturas, el sonido será mucho más grafico.
Las diferentes formas de expresar el sonido en un comic, representan tiempo y hechos importantes en el comic, lo que sucede en cada viñeta y lleva a la segunda en un momento, sirve de enlace entre ellas.